刚开始没有养成节拍器的习惯，后期跟不上如何解决
这应该是尤克里里学习中最常见的问题之一。刚开始学琴时，包括我自己在内，往往只追求把曲子弹下来，却忽视了节拍器的重要性。自学尤克里里的过程中，也很容易忽略音乐最重要的要素之一：节奏。当你习惯了不使用节拍器演奏，突然听到节拍器的声音时，它就会变成一个稳定出现的“干扰源”。这是因为大脑尚未养成在弹奏内容的同时，进行外部节奏校准的习惯。
听原曲打拍子
这种办法相对比较容易，但在实际演奏中见效较慢的做法 — 认真听原曲或演奏曲目，先放下琴，只听原曲并打拍子。通常来说，录音室版本的歌曲95%以上都有稳定的节奏律动。当你掌握了歌曲的速度，甚至可以直接将节拍器嵌入到原曲中。如果你想要进行测速，这里推荐尤克里里大百科中一位群友自制的节拍器网站：https://rtcd.io/zh-cn/metronome/（可根据点击节奏的速度反馈当前速度值）。
因为不需要弹琴，你的大脑就能把更多精力投入到分析和跟打节拍上。如果条件允许，大声唱出拍子会进一步加速节奏感的建立。当你能稳定感受到歌曲的节奏，也就是听到一首歌就能稳定地跟打拍子之后，再配合节拍器就会容易很多。
缺点：见效慢，需要长时间跟打拍子，不容易得到正反馈，坚持下去需要一定的耐心。
从基础单音开始练起
暂时放下之前会弹的所有曲子，在学会跟节拍器之前先不练习旧内容。从单音的旋律音符开始，借助节拍器逐小节校准节奏，要求每一个音都精准落在拍点上。这样做的优点是能更快接近目标，强制练习也会让节奏感迅速养成，但对练习标准的要求必须足够高。
弹与唱分开进行
在练习弹唱歌曲时，尽量选择高质量的曲谱。最理想的情况是旋律与伴奏声部都标注了节奏，甚至能做到高度还原。尽量不要用那些将节奏过度简化的曲谱练习。将伴奏与演唱部分分开练习，能降低左右脑互相干扰的概率，逐个突破会更容易上手。
节拍是音乐的灵魂，它胜过一切技巧，想要体验并享受音乐，节奏是必备的。如果把音乐比作一个人的话，音高和技巧是皮肉，而节奏就是骨架和心跳。 没有骨架，皮肉再美也只是一滩烂泥；没有心跳，音乐就失去了生命力。很多琴友（包括很多高手）在练到一定阶段后都会发现：玩到最后，玩的其实就是“时间”的艺术。